Ένα μοναδικό χορευτικό τριήμερο μας υπόσχεται το The Athens Οpen Festival of Dance, που διοργανώνεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, από την Παρασκευή 25 Σεπτεμβρίου έως και την Κυριακή 27 Σεπτεμβρίου, στο Αθηνών Αρένα. Πρόκειται για μία μοναδική ευκαιρία να παρακολουθήσουμε από κοντά παγκόσμιας εμβέλειας χορευτές από κάθε γωνιά της Γης, να επιδεικνύουν τις χορευτικές τους ικανότητες και συναρπαστικούς διαγωνισμούς για τρεις ολόκληρες μέρες.
Σαράντα πέντε ελληνικές ομάδες, δώδεκα ομάδες από το εξωτερικό, και πάνω από διακόσιοι καλλιτέχνες θα πραγματοποιήσουν συνολικά εκατόν ογδόντα παραστάσεις. Σημαντικά συγκροτήματα και καλλιτέχνες από την Ιταλία, Γαλλία, Γερμανία, Πολωνία, Ολλανδία, Ισπανία, Αυστρία, Βέλγιο, Βραζιλία, Ρουμανία, Σλοβενία και Βουλγαρία θα συμμετάσχουν στο Φεστιβάλ.
Στη χώρα μας, το Φεστιβάλ είναι πρωτόγνωρο και θα συμβάλει στην ανάπτυξη του θεάτρου δρόμου. Για πέντε ημέρες, μικρά και μεγάλα θεάματα δρόμου θα παρουσιαστούν σε χώρους γύρω από την Ακρόπολη. Το Φεστιβάλ εκτός από τις παραστάσεις θεάτρου δρόμου θα περιλαμβάνει και δράσεις με βάση άλλες μορφές τέχνης, χοροθεατρικές παραστάσεις, happening, workshop, παραστάσεις Κουκλοθέατρου, Θεάτρου Σκιών καθώς και μικρές μουσικές μπάντες ή και εικαστικές δράσεις, πάντα με αφετηρία τον δημόσιο χώρο.
Το Φεστιβάλ έχει δύο ενότητες: το κεντρικό (main) και το ελεύθερο (open). Στο κεντρικό Φεστιβάλ θα συμμετέχουν επιλεγμένες ομάδες, ενώ το open θα είναι πιο ελεύθερο και θα μπορούν να συμμετέχουν μεμονωμένοι καλλιτέχνες ή ομάδες απ' όλο το φάσμα και τις εκφράσεις του Θεάτρου Δρόμου.
Το Φεστιβάλ είναι διαγωνιστικό και θα δίνονται 4 βραβεία. Για το κεντρικό πρόγραμμα θα υπάρχουν δύο ισότιμα βραβεία. α) Βραβείο «Σκηνοθεσίας και συνολικής σύλληψης». β) Βραβείο «Πρότασης για θέαμα σε δημόσιο χώρο». Τα βραβεία αυτά θα συνοδεύονται από χρηματικό έπαθλο 4.000 ? έκαστο. Ένα βραβείο θα δίνεται αποκλειστικά σε ελληνική ομάδα και θα συνοδεύεται από πρόσκληση σ' ένα Διεθνές Φεστιβάλ του εξωτερικού. Για την φετινή περίοδο έχει οριστεί το Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου Δρόμου και Κουκλοθέατρου "PUPPET FAIR", που γίνεται στη Σόφια στη Βουλγαρία. Ένα τέταρτο βραβείο θα απονέμεται σε ομάδα ή καλλιτέχνη του open προγράμματος, που θα ισοδυναμεί με πρόσκληση για το Κεντρικό Φεστιβάλ της επόμενης χρονιάς και χρηματικό έπαθλο 2.000 ?.
Τα βραβεία θα απονέμουν δύο επιτροπές από ανεξάρτητα και καταξιωμένα πρόσωπα της Τέχνης και του Θεάτρου.
Την πρώτη ημέρα του Φεστιβάλ θα γίνει η Τελετή Έναρξης σε έναν κεντρικό δημόσιο χώρο. Τη δεύτερη, τρίτη και τέταρτη ημέρα, από το πρωί έως το βράδυ, θα εμφανίζονται τα γκρουπ και οι μεμονωμένοι καλλιτέχνες. Μέχρι το μεσημέρι θα πραγματοποιούνται σε κλειστούς χώρους σεμινάρια και συζητήσεις.
Την τελευταία ημέρα, το πρωί σε έναν κλειστό χώρο θα παρουσιαστούν τα γκρουπ που έλαβαν μέρος και θα γίνει η απονομή των Βραβείων. Το βράδυ της ίδιας ημέρας, στο πλαίσιο της τελετής λήξης, θα πραγματοποιηθεί παρέλαση των ομάδων και πάρτι.
Αρχές Σεπτεμβρίου, θα ανακοινωθεί το αναλυτικό πρόγραμμα του φεστιβάλ με τις ομάδες, τοποθεσίες, και ώρες που θα διεξαχθεί το 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου Δρόμου.
Η πρωτοβουλία για το Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου Δρόμου ανήκει στο Θέατρο Δρόμου HELIX και πραγματοποιείται με την αιγίδα, τη συνεργασία και τη στήριξη του «Εθνικού Κέντρου Θεάτρου και Χορού» του Υπουργείου Πολιτισμού. Επίσης πραγματοποιείται με τη στήριξη και την αιγίδα της Γραμματείας Νέας Γενιάς. Τελεί υπό την αιγίδα του Δήμου της Αθήνας, του Πολιτισμικού Οργανισμού Δήμου Αθηναίων, και του Ελληνικού Κέντρου του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου (iTi).
Για περισσότερς πληροφορίες πατήστε εδώ.
Το φετινό φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί από τις 16 έως τις 26 Ιουλίου, γεμίζοντας το Αμφιθέατρο του Κάστρου, το Πνευματικό Κέντρο, το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Καλαμάτας, το Γυμναστήριο του Πολυκλαδικού Λυκείου και άλλους ανοικτούς χώρους της Καλαμάτας με ρυθμούς χορευτικούς!
Στο Θέατρο του Νέου Κόσμου θα πραγματοποιηθεί από 20 έως 30 Μαΐου το «Φεστιβάλ Devised Theatre - Παραστάσεις μικρού μήκους από νέους δημιουργούς». Το Φεστιβάλ αυτό είναι ενταγμένο στη λογική του Θεάτρου του Νέου Κόσμου, που όλα αυτά τα χρόνια με τις παραγωγές ή τις συμπαραγωγές του είναι στραμμένο κατά κύριο λόγο στους νέους δημιουργούς: σκηνοθέτες, συγγραφείς, ηθοποιούς κλπ.
Για την παράσταση γνώριζα και την περίμενα από τότε που ανακοινώθηκε στο πρόγραμμα της Ε.Λ.Σ για αυτή τη σεζόν. Η συμπαραγωγή με το Εθνικό θέατρο Θερβάντες του Μπουένος Άιρες ήταν ένα πρώτο καλό στοιχείο για μια πολύ καλή και ιδιαίτερη παράσταση. Η "Μαρία του Μπουένος Άιρες" είναι μια Tango Οperetita και θα βρίσκεται στο θέατρο Ολύμπια για μόλις 9 παραστάσεις.
Ο χώρος του σύγχρονου χορού, αν και κάπως παραμελημένος στην Ελλάδα, υπηρετείται πιστά από ανθρώπους με πάθος κι αφοσίωση, με πραγματικό ταλέντο και γνώση του αντικειμένου τους. Οι Έλληνες χορευτές και χορογράφοι συνεχίζουν να ανταπεξέρχονται στις αντίξοες συνθήκες της δουλειάς τους και να δημιουργούν παραστάσεις με ουσία. Θα μας το αποδείξουν για ακόμη μια φορά στο "8ο Φεστιβάλ Ελλήνων Χορογράφων" που πραγματοποιείται φέτος από τις 7 Μαίου έως τις 23 Ιουνίου στην Αθήνα.
Για δεύτερη χρονιά το Θέατρο Χώρα συγκεντρώνει μερικές από τις πιο επιτυχημένες νεανικές παραστάσεις των τελευταίων ετών και τις παρουσιάζει στο αθηναικο κοινό στα πλαίσια του Bob Theatre Festival.
Ο θίασος «Πλεύσις» στο πλαίσιο των καλλιτεχνικών του δραστηριοτήτων οργανώνει σε συνεργασία με το θέατρο «Φούρνος» το 2ο Φεστιβάλ «Σώματα και Αντικείμενα σε Κίνηση». Πρόκειται για ένα φεστιβάλ με έμφαση στη μιμιτική, στο θέατρο «σιωπής» και στη σχέση του ηθοποιού-performer με το αντικείμενο. Νέοι καλλιτέχνες, οι οποίοι προέρχονται από το εργαστήρι της «Πλεύσις» αλλά και γνωστοί δημιουργοί από το χώρο του σωματικού θεάτρου και του θεάτρου της κούκλας, θα παρουσιάσουν παραστάσεις με επίκεντρο το εκφραστικό σώμα.
ΞΕΝΟΣ: "Δε θέλω να έχω καμία σχέση με τον κόσμο σου και μ' εσένα".
ΣΑΙΝΤ: "Υπάρχω όμως. Είμαι εδώ".
Το έργο "Φωτιά και Νερό" είναι ένα σύγχρονο πολιτικό έργο, επίκαιρο όσο ποτέ, με θέμα το δίπολο Ανατολής-Δύσης.
Ο Βιζυηνός είναι ο πρώτος και κορυφαίος μινιμαλιστής μυθιστοριογράφος της νεοελληνικής λογοτεχνίας. Τα τέσσερα ισχυρά του κείμενα «Το αμάρτημα της μητρός μου», «Ποιος ήταν ο φονεύς του αδελφού μου», «Το μόνον της ζωής του ταξείδιον» και «Ο Μοσκώβ-Σελήμ» είναι αυτοβιογραφικά αφηγήματα ενός ποιητή, ο οποίος κινείται ανάμεσα στη νουβέλα και στο μυθιστόρημα.
Όταν μπορείς με το "τίποτα" να φτιάξεις.. τα "πάντα" ,τότε μιλάμε για θέατρο, και δη, για καλό θέατρο. Στην παράσταση "Τα 39 σκαλοπάτια" του θεάτρου Κνωσσός, 2 πόρτες μπορούν να ανοίξουν δεκάδες δωμάτια, μερικά παλιά έπιπλα μπορούν να σε μεταφέρουν σε πόλεις, επαρχίες,δρόμους, δάση, 4 ηθοποιοί μπορούν να μεταμορφωθούν σε 139 χαρακτήρες!
Η θεατρική ομάδα δήλος G8: Γιώργος Αδαμαντιάδης, Νίκος Αλεξίου, Μαρία Αστερίου, Λουκία Μάνδαλη, Όλγα Νικολαϊδου, Ευγενία Παναγοπούλου, Στέλιος Πατσιάς, Βάσω Τσεκούρα, παρουσιάζουν, σε σκηνοθετική και δραματουργική προσαρμογή Κωστή Καπελώνη, τη «Βασίλισσα Ληρ», μια διασκευή του έργου «Βασιλιάς Ληρ» του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ.
