Φέτος η συμμετοχή των γκαλερί και των φορέων θα κυμανθεί στα ίδια επίπεδα με πέρυσι (58 γκαλερί και 40 φορείς), δίνοντας την ευκαιρία στον επισκέπτη να απολαύσει ένα πανόραμα της σύγχρονης ελληνικής και διεθνούς τέχνης μέσα από τη δουλειά 300 και πλέον καλλιτεχνών, αλλά και τις παρουσιάσεις μουσείων, ιδρυμάτων και καλλιτεχνικών εκδόσεων. Στην έκθεση θα παρουσιαστούν έργα που απευθύνονται και στο ευρύ κοινό ? η αξία τους θα ξεκινά από τα 300 ευρώ, ενώ θα εκτεθούν μέχρι και έργα που θα μπορούσαν να συμπεριληφθούν σε μουσειακές ή μεγάλες ιδιωτικές συλλογές.

Η ART-ATHINA (www.art-athina.gr), η οποία είναι πλέον μια διεθνώς καταξιωμένη φουάρ, θεσμοθετήθηκε το 1993 από τον Πανελλήνιο Σύνδεσμο Αιθουσών Τέχνης με σκοπό την παρουσίαση επιλεγμένων γκαλερί από την Ελλάδα και ολόκληρο τον κόσμο και τη διοργάνωση σημαντικών παράλληλων εκδηλώσεων εικαστικού ενδιαφέροντος. Για μία ακόμα χρονιά, το Διοικητικό Συμβούλιο του ΠΣΑΤ και η οργανωτική ομάδα της ART-ATHINA προετοιμάζουν τη μεγαλύτερη ετήσια εικαστική εκδήλωση της Ελλάδας. Όπως αναφέρει ο Αλέξανδρος Ι. Στάνας, Γενικός Διευθυντής της ART-ATHINA, «η τέχνη είναι μοχλός εξέλιξης και προόδου, και μπορεί να συμβάλει δυναμικά στον κοινωνικό διάλογο, αλλά και να χρωματίσει την καθημερινότητα». Αυτό αποδεικνύεται άλλωστε και από την περσινή έκθεση που προσέλκυσε σχεδόν 16.000 επισκέπτες και έδωσε μία δυναμική πνοή στα εικαστικά της χώρας, κόντρα στο απαισιόδοξο οικονομικό κλίμα. Όπως μάλιστα καταγράφει η πρώτη οργανωμένη έρευνα κοινού στην ιστορία της ART-ATHINA που έγινε το 2010 με ερωτηματολόγιο, η διοργάνωση προσελκύει τα τελευταία δύο χρόνια όλο και περισσότερους καινούριους επισκέπτες (μια εντυπωσιακή αύξηση, που το 2010 έφτασε στο 59,2%), με κυριότερους λόγους επίσκεψης την ψυχαγωγία και την πληροφόρηση για τα εικαστικά, όταν μάλιστα το 71,5% του κοινού δεν επαγγέλλεται κάτι σχετικό με τα εικαστικά και ανήκει στην πλειονότητά του στην ηλικιακή κατηγορία 26-35 ετών.

Ανάμεσα στις ελληνικές και ξένες γκαλερί που θα συμμετάσχουν, υπάρχουν πολλές που εκθέτουν κάθε χρόνο, αλλά και αρκετές οι οποίες θα έρθουν για πρώτη φορά, γεγονός που υπογραμμίζει τη διεθνή απήχηση της ART-ATHINA. Οι συμμετέχουσες γκαλερί είναι οι: 50 πλην 1 (Λεμεσός, Κύπρος), a.antonopoulou.art (Αθήνα), About: (Αθήνα), Αγκάθι-Καρτάλος (Αθήνα), Α.Δ. (Αθήνα), AMP (Αθήνα), Apotheke (Λευκωσία, Κύπρος), Art Zone 42 (Αθήνα), Artis Causa (Θεσσαλονίκη), Artower Agora (Αθήνα), Αστρολάβος (Αθήνα), Basia Embiricos (Παρίσι, Γαλλία), Bernier / Eliades (Αθήνα), Cardi Black Box (Μιλάνο, Ιταλία), cheapart (Αθήνα), Γκαλερί 7 (Αθήνα), Γκαλερί της Έρσης (Αθήνα), Διάτοπος (Λευκωσία, Κύπρος), Donopoulos (Θεσσαλονίκη), Εικαστικός Κύκλος (Αθήνα), έκφραση ? γιάννα γραμματοπούλου (Αθήνα), Ελένη Κορωναίου (Αθήνα), Elika (Αθήνα), Ζήνα Αθανασιάδου (Θεσσαλονίκη), Fabio Tiboni ? Sponda (Μπολόνια, Ιταλία), Federico Bianchi (Μιλάνο, Ιταλία), fizz (Αθήνα), Fran?oise Heitsch (Μόναχο, Γερμανία), Gentili Apri (Βερολίνο, Γερμανία), Heinz-Martin Weigand (Έτλινγκεν, Γερμανία), Helena Papadopoulos / Nice and Fit (Αθήνα), Ιλεάνα Τούντα (Αθήνα), Isnotgallery (Λευκωσία, Κύπρος), John Martin (Λονδίνο, Μ. Βρετανία), Kalfayan (Αθήνα - Θεσσαλονίκη), Καπλανών 5 (Αθήνα), Καππάτος (Αθήνα), K-art (Αθήνα), Λόλα Νικολάου (Θεσσαλονίκη), Marc de Puechredon (Βασιλεία, Ελβετία), Μέδουσα (Αθήνα), Mihalarias Art (Αθήνα), Mulier Mulier (Κνόκε Ζότε, Βέλγιο), Nroom (Τόκιο, Ιαπωνία), Omikron (Λευκωσία, Κύπρος), Περιτεχνών (Αθήνα), Qbox (Αθήνα), Ρεβέκκα Καμχή (Αθήνα), Siakos.Hanappe (Αθήνα), Σκουφά (Αθήνα), Thanassis Frissiras (Αθήνα), The Apartment (Αθήνα),The Breeder (Αθήνα), The Flat ? Massimo Carasi (Μιλάνο, Ιταλία), TinT (Θεσσαλονίκη), Titanium Yiayiannos (Αθήνα), Transit (Μέχελεν, Βέλγιο), Tsatsis Projects / Artforum (Θεσσαλονίκη).

Οι πολιτιστικοί φορείς, οι εκδόσεις και τα media που συμμετέχουν στην ART-ATHINA 2011 αποτυπώνουν το καλλιτεχνικό γίγνεσθαι της σύγχρονης ελληνικής σκηνής και είναι: Αθηνόραμα, Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών, artAZ, ARTeSHOP, art-idea, Athens House of Photography, Athens Voice, Caid Κοινωνία - Επιστήμη - Τέχνη, Γενική Γραμματεία Νέας Γενιάς ? 15η Μπιενάλε Νέων Καλλιτεχνών της Ευρώπης και της Μεσογείου, Δίκτυο Μουσείων και Πολιτιστικών Φορέων Ιστορικού Κέντρου Αθηνών, Εθνική Πινακοθήκη, Εκδόσεις Νηρέας, Εκδόσεις Φιλοθεάμων, eλculture, Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας, Flash Art, Ίδρυμα Γιάννη και Ζωής Σπυροπούλου, Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β & Μ Θεοχαράκη, Insider Publications, Ινστιτούτο Σύγχρονης Ελληνικής Τέχνης, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Kunsthalle Athena, Κύβος Εκδόσεις Τέχνης, LLLarts (Μπεργκ, Γερμανία), Lo and Behold, Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Μουσείο Ελληνικής Παιδικής Τέχνης, Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, Μουσείο Μπενάκη, Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, Μπιενάλε της Αθήνας, OMMU Distribution, Οδηγός Gallery Guide, Ozon Raw, Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων, Πολιτιστικός Οργανισμός Δήμου Ελευσίνας, Project Greek Island, Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση, Συλλεκτικές Εκδόσεις Διάττων & Καστανιώτης, Τα Νέα της Τέχνης, Το Φουγάρο / The Artshop, Velvet.

ΠΑΡΑΛΛΗΛΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Το Παράλληλο Πρόγραμμα της ART-ATHINA 2011 είναι πολυσυλλεκτικό, με έμφαση στη video-art, και περιλαμβάνει μία σειρά από δράσεις-έργα σε εξέλιξη, αλλά και προβολές ντοκιμαντέρ. Όπως σημειώνει η Γιάννα Γραμματοπούλου, Πρόεδρος του ΠΣΑΤ, «σχεδιάστηκε ένα πρόγραμμα παράλληλων δράσεων ιδιαίτερα ενδιαφέρον, συνενώνοντας δημιουργικές δυνάμεις από όλο τον καλλιτεχνικό κόσμο αλλά και επιδιώκοντας σημαντικές συνεργασίες».

1. Μυστικά ταξίδια, από τη συλλογή του ΕΜΣΤ

Στο πρόγραμμα προβολών με τίτλο «Μυστικά ταξίδια» παρουσιάζονται έξι βίντεο από τη συλλογή του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης με θέματα που βγαίνουν μέσα από ταξίδια, αναζητήσεις και περιπλανήσεις, κυριολεκτικές ή εσωτερικές. Η γνωριμία με έναν άλλο πολιτισμό, η ίδια η εμπειρία του ταξιδιού αλλά και η επαφή με τη φύση γίνονται αφορμές για παρατηρήσεις και αποκαλύψεις. Η επιμέλεια είναι του Σταμάτη Σχιζάκη και θα παρουσιαστούν βίντεο των: Vito Acconci, Sophie Calle και Gregory Shephard, Gary Hill, Martha Rosler, Shelly Silver, Bill Viola.

2. Οι Εικαστικοί Διάλογοι στην ART-ATHINA 2011

Η Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση συμμετέχει στη φετινή διοργάνωση της ART-ATHINA με την προβολή μίας επιλογής έργων video-art, τα οποία παρουσιάστηκαν πρώτη φορά σε δημόσιους χώρους της Αθήνας στο πλαίσιο των Εικαστικών Διαλόγων. Εικαστικοί καλλιτέχνες αποπειρώνται, χρησιμοποιώντας σύγχρονα μέσα έκφρασης, να μεταγράψουν σε εικόνα τις προβληματικές που εγείρει ο επιστημονικός λόγος σε σχέση με την ιστορία, τη δημοκρατία, την επιστήμη, την ηθική, την ποιότητα ζωής κ.τ.λ. Επιμέλεια: Μαριλένα Καρρά.

3. Blitzkrieg

To Blitzkrieg θεωρείται μύθος. Χρησιμοποιείται για να περιγράψει τη γερμανική τακτική και επιχειρησιακή μεθοδολογία του Β? Παγκοσμίου Πολέμου. Ήταν μια συντονισμένη στρατιωτική προσπάθεια ώστε να δημιουργηθεί μια συντριπτική ανωτερότητα στη μάχη. Το project «επιχειρεί» ένα Blitzkrieg μέσα από μια επιλογή τεσσάρων από τους πιο καινοτόμους καλλιτέχνες βίντεο από το αρχείο του οργανισμού Electronic Arts Intermix. Θα παρουσιαστούν έργα των Cheryl Donegan, Andrew Lampert, Cynthia Maughan και Takeshi Murata οι οποίοι είναι διάσημοι για την καινοτομική τους προσέγγιση στη video-art. Η επιμέλεια είναι της ομάδας QW3RTY (Κατερίνα Νίκου, Αντωνία Πυλαρινού, Ρινέττα) σε συνεργασία με τον οργανισμό Electronic Arts Intermix.

4. Activation of Peripheral Vision: βίντεο από τη Σερβία και το Κόσοβο

Το αθηνόραμα, στο πλαίσιο της ART-ATHINA, θέλοντας να ανοίξει έναν διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη εικαστική παραγωγή της Αθήνας με αυτή δύο γειτονικών αλλά άγνωστων εν πολλοίς εικαστικών σκηνών, προσκαλεί δύο κέντρα τέχνης από τα Βαλκάνια να επιμεληθούν ένα πρόγραμμα βίντεο προβολών. Πρόκειται για το Dom Omladine, το κέντρο νεανικής κουλτούρας του Βελιγραδίου, και το κέντρο τέχνης Stacion, το οποίο ιδρύθηκε το 2006 στην Πρίστινα από τον εικαστικό Albert Heta και την αρχιτέκτονα Vala Osmani. Δανειζόμενη τον τίτλο της από το έργο του Darco Stojkov Side-Visor ? Activation of Peripheral Vision, η έκθεση φιλοδοξεί να δώσει την ευκαιρία στους επισκέπτες της φουάρ να δουν έργα από την περιφέρεια, όχι μόνο με μια γεωγραφική και κοινωνικοπολιτική έννοια, αλλά και με την έννοια μιας τέχνης που συνήθως δεν βλέπουμε στο κυρίως πρόγραμμα των φουάρ. Θα παρουσιαστούν έργα ανερχόμενων κατά βάση καλλιτεχνών, παράλληλα με έργα σημεία αναφοράς από παλαιότερους καλλιτέχνες. Παράλληλα, δεδομένης της τρέχουσας κοινωνικοπολιτικής συγκυρίας με το θέμα της αναγνώρισης της ανεξαρτησίας του Κοσόβου από τα κράτη της Ευρωπαϊκής Ένωσης να παραμένει ανοιχτό, η συνύπαρξη έργων από τη Σερβία και το Κόσοβο σε μια έκθεση δίνει στο γεγονός μια επιπλέον δυναμική. Διοργάνωση: αθηνόραμα. Επιμέλεια-συντονισμός: Δέσποινα Ζευκιλή.

5. Εικαστικά δρώμενα ΤΥΠΩΘΗΤΩ & Χ_ΑΡΤ_ΟΝΟΜΙΣΜΑΤΑ

Η ομάδα δράσης Εν Φλω, φοιτητές του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Φλώρινας τους Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας, με συντονιστές τους εικαστικούς Δήμητρα Σιατερλή, Θόδωρο Ζυρπιάδη και Χάρη Κοντοσφύρη, διδάσκοντες στο τμήμα, θα παρουσιάσουν δύο δρώμενα με τη συμμετοχή των επισκεπτών της έκθεσης.

Α. ΤΥΠΩΘΗΤΩ. Χρησιμοποιώντας χαρακτικές και εκτυπωτικές μεθόδους, θα δημιουργήσουν υπερμεγέθεις τυπογραφικούς κυλίνδρους, θα τους μελανώσουν, και στη συνέχεια θα τους κυλούν πάνω σε χαρτιά απλωμένα στους διαδρόμους της έκθεσης, τυπώνοντας γραφές, εικονολέξεις και σύμβολα. Το κοινό καλείται να απαντήσει, να αντιδράσει, να αναιρέσει, να σχολιάσει ή να διαγράψει τις γραφές, χρησιμοποιώντας μεγάλες λαστιχένιες σφραγίδες. Το δρώμενο αφορά προβληματισμούς με θέμα την τέχνη και τη σύγχρονη κοινωνική κατάσταση.

Β. Χ_ΑΡΤ_ΟΝΟΜΙΣΜΑΤΑ. Κάθε φοιτητής/παρα-χαράκτης θα χαράζει, και παρουσία του κοινού θα τυπώνει και θα κυκλοφορεί τα δικά του εικαστικά χαρτονομίσματα. Μέσα από το δρώμενο προκύπτουν οι συσχετισμοί χρήμα-αξία, χρήμα-κοινωνική καταξίωση, χρήμα-ταυτότητα, χρήμα-κράτος, χρήμα-Ευρώπη, χρήμα-οικονομική κρίση, χρήμα-τέχνη. Αποχωρώντας από την ART-ATHINA οι επισκέπτες θα παίρνουν μαζί τους ένα αυθεντικό εικαστικό, χαρακτικό χαρτονόμισμα.

6. Ping Pong Diplomacy

H Kunsthalle Athena στήνει έναν συμμετοχικό κύκλο παιχνιδιών πινγκ πονγκ με τίτλο «The Ping Pong Lab ? Phase A: Ping Pong Diplomacy». Το πινγκ πονγκ δεν εκλαμβάνεται απλώς ως άθλημα, αλλά ως όχημα επιμελητικής μεθοδολογίας που θα επιτρέψει τη συμβολική και ποιητική χαρτογράφηση μιας διεθνούς φουάρ όπως η ART-ATHINA 2011. Στόχος είναι η δημιουργία ενός πεδίου ανάμιξης, στο οποίο ο καθένας να μπορεί να βιώσει μια ?έστω στιγμιαία? αποστασιοποίηση από τη «θεσμική» του ταυτότητα, αλλά ταυτόχρονα να παίξει και με αυτήν. Οι παίκτες του Ping Pong Diplomacy καλούνται να ονοματίσουν την ιδιότητά τους και να παίξουν με αντίπαλο κάποιον με διαφορετική ιδιότητα. Οι κατηγοριοποιήσεις αυτές είναι οι πιο περιπαικτικά προφανείς που μπορούν να προκύψουν σε μια τέτοια εκδήλωση: καλλιτέχνες, γκαλερίστες, επιμελητές, θεωρητικοί-κριτικοί, συλλέκτες, επισκέπτες και οργανωτικοί συντελεστές. Πρόκειται περισσότερο για μια κατάφαση ως προς τη διαδικασία του παιχνιδιού, παρά την έκβαση.

7. Προβολές ντοκιμαντέρ

Με αφορμή τρεις πρόσφατες σημαντικές απώλειες της σύγχρονης ελληνικής εικαστικής σκηνής ?τον θάνατο του Βλάση Κανιάρη και του Νίκου Αλεξίου και την παύση της λειτουργίας του χώρου Ζήτα-Μι? η ART-ATHINA οργανώνει σειρά προβολών με ντοκιμαντέρ που αναφέρονται στα τρία αυτά κεφάλαια της σύγχρονης εικαστικής σκηνής. Συγκεκριμένα θα παρουσιαστούν τα ντοκιμαντέρ: «Βλάσης Κανιάρης 1958» από τη σειρά ντοκιμαντέρ «Η ιστορία των χρόνων μου» σε παραγωγή ΕΡΤ, «Νίκος Αλεξίου» από την τηλεοπτική σειρά «Οι Έλληνες» επίσης σε παραγωγή της ΕΡΤ, και το ντοκιμαντέρ του Αντώνη Κιούκα «I would Like to Give you my Heart Forever ZHTA-MI».

Με αφετηρία την πρώτη ατομική του έκθεση στην γκαλερί Ζυγός το 1958, ο Βλάσης Κανιάρης μιλάει για τα έργα του της περιόδου 1957-58 και για τον αντίκτυπο της έκθεσης στη συντηρητική Ελλάδα της εποχής. Πρόκειται για μια χρονιά-ορόσημο για τον δημιουργό, ο οποίος στράφηκε προς νέες αναζητήσεις, επηρεασμένος από τα καλλιτεχνικά ρεύματα του εξωτερικού και εγκατέλειψε τα συμβατικά μέσα ξεπερνώντας τα στενά ελληνικά όρια. Το ντοκιμαντέρ διατρέχει σχεδόν ολόκληρη τη ζωή του διεθνώς καταξιωμένου καλλιτέχνη.

Η σειρά «Οι Έλληνες» παρουσίασε τη ζωή και το έργο μεγάλων προσωπικοτήτων της χώρας μας. Στο συγκεκριμένο επεισόδιο η εκπομπή φιλοξένησε τον εικαστικό Νίκο Αλεξίου παρουσιάζοντας μέσα από τη συζήτηση αλλά και την προβολή αρχειακού υλικού τη δραστηριότητά του ως ζωγράφου και σκηνογράφου.

Το ντοκιμαντέρ του Αντώνη Κιούκα κάνει μια αναδρομή στην ιστορία του Ζήτα-Μι που ιδρύθηκε το 1955 στη Θεσσαλονίκη και αποτέλεσε σύμβολο, στέκι για τους ποιητές, τους σινεφίλ, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου, τη Μακεδονική Καλλιτεχνική Εταιρεία «Τέχνη» και τη «Δημοκρατική Άμυνα». Στο Ζήτα-Μι γεννήθηκε επίσης το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης.

8. Μικρογεωγραφίες 1

Οι Μικρογεωγραφίες είναι ένα έργο εν εξελίξει που στοχεύει στη διερεύνηση των μετασχηματισμών ορισμένων νευραλγικών και παραμελημένων κοινωνικών και γεωγραφικών περιοχών. Πιο συγκεκριμένα, αναφέρεται στην περιοχή του Φαληρικού όρμου μετά τη μεγάλη αλλαγή που ακολούθησε τους Ολυμπιακούς Αγώνες του 2004. Επικεντρώνεται τόσο στη δράση των τοπικών κοινοτήτων όσο και σε ορισμένες μικρές, ελάχιστες δράσεις κοινωνικών και καλλιτεχνικών ομάδων. Οι Μικρογεωγραφίες παρουσιάζονται ταυτόχρονα στο Κλειστό Γυμναστήριο του Π. Φαλήρου (TaeKwonDo) και στον χώρο του ναυταθλητικού ομίλου Σ.Ε.Α.ΝΑ.Τ.Κ., ενώ κατά τη διάρκεια της ART-ATHINA θα πραγματοποιηθούν δράσεις και συζητήσεις για τις οποίες θα υπάρχει ενημέρωση και στο http://microgeographies.blogspot.com/. Η επιμέλεια είναι της Χαρίκλειας Χάρη και συμμετέχουν οι: Βασίλης Βασιλακάκης, Michelle Brunello, Βαγγέλης Γκόκας, Francesco Jodice, Νίκος Καζέος, Λίλα Καμπάνη, Κηφισός SOS, Βίκυ Μπέτσου, Ναυταθλητικός Όμιλος Σ.Ε.Α.ΝΑ.Τ.Κ., Ζάφος Ξαγοράρης, Ομάδα Φιλοπάππου, Νίκος Παπαδόπουλος, Νίνα Παππά, Ελένη Τζιρτζιλάκη, Νίκος Τρανός, Πάνος Χαραλάμπους.

ΟΜΙΛΙΕΣ

Στο εκτενές πρόγραμμα ομιλιών που θα πραγματοποιηθούν στην ART-ATHINA 2011 από την Παρασκευή 13 έως και την Κυριακή 15 Μαΐου συμπεριλαμβάνονται μεταξύ άλλων οι εξής: Η ιδέα της κατασκευαστικής τέχνης (οργάνωση AICA Ελλάς), Video Art in Serbia: Past & Contemporary (οργάνωση του περιοδικού αθηνόραμα, με τη συμμετοχή της Anja Obradovic, διευθύντριας προγράμματος εικαστικών τεχνών του Πολιτιστικού Κέντρου Dom Οmladine), Παρουσίαση της στρατηγικής του ΚΜΣΤ για την Μπιενάλε Θεσσαλονίκης από τους επιμελητές της, και 3η Μπιενάλε της Αθήνας (σε οργάνωση XYZ με τη συμμετοχή του Nicolas Bourriaud). Το αναλυτικό πρόγραμμα θα δημοσιευτεί στο site της διοργάνωσης στις 2 Μαΐου.

ΠΑΡΤΙ

Η ART-ATHINA 2011 και το Bar-Guru-Bar διοργανώνουν για ακόμα μια χρονιά μεγάλο ανοιχτό πάρτι το Σάββατο στις 9 μ.μ., στη δυτική ταράτσα του TaeKwonDo.

ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΕΣ & ΣΥΜΜΕΤΟΧΕΣ

Η ART-ATHINA 2011 θα είναι η δεύτερη μεγάλη φουάρ του κόσμου μετά την Art Amsterdam ?και με διαφορά 24 ωρών? η οποία θα έχει και online παρουσία. Πάνω από 20 εκθέτες θα παρουσιάσουν μέσω της ηλεκτρονικής πλατφόρμας www.openartcollection.com τα έργα των καλλιτεχνών που θα εκπροσωπούν στην ART-ATHINA, ενώ οι ενδιαφερόμενοι θα μπορούν ηλεκτρονικά να υποβάλλουν προσφορές για την απόκτηση των έργων.

Αξίζει να αναφερθεί ότι από φέτος η ART-ATHINA εντάσσεται στο φιλόδοξο επικοινωνιακό πρόγραμμα ATHENS EVERY WEEK του Υπουργείου Πολιτισμού και Τουρισμού, αποτελώντας την κεντρική εκδήλωση της 1ης ATHENS ART WEEK (9-15/5/2011).

Στην ART-ATHINA 2011 θα λειτουργήσει art bookstore του βιβλιοπωλείου Ελευθερουδάκης με μεγάλη επιλογή από βιβλία τέχνης, καθώς και το art shop του Μουσείου Μπενάκη.

Το αθηνόραμα προσκαλεί τους επισκέπτες της ART-ATHINA να επισκεφτούν το αθηνόραμα Workshop ?το ειδικά διαμορφωμένο περίπτερο του αθηνοράματος στον χώρο της φετινής φουάρ? και να σχεδιάσουν μαζί το επόμενο εξώφυλλό του. Οι καλύτερες συμμετοχές θα αναρτηθούν στην ιστοσελίδα www.athinorama.gr, ενώ το έργο που θα αναδειχτεί πρώτο από την ειδική επιτροπή του περιοδικού, θα γίνει το εξώφυλλο ενός από τα επόμενα τεύχη.

Επίσης, και φέτος η ART-ATHINA θα φιλοξενηθεί στο attica. Από τις αρχές Μαΐου το μεγάλο πολυκατάστημα θα δημιουργήσει μία αποκλειστική βιτρίνα με θέμα την έκθεση σύγχρονης τέχνης ART-ATHINA, φέρνοντάς την στο κέντρο της πόλης και του ενδιαφέροντος.

Το Quintessentially, το μεγαλύτερο ιδιωτικό club παγκοσμίως, πρωτοπόρο στη δημιουργία εμπειριών και στην παροχή υπηρεσιών, συνεργάζεται φέτος με την ART-ATHINA. Δημιουργεί έναν ιδιαίτερο χώρο, το Quintessentially VIP Lounge, με θέμα «Η πεμπτουσία των αισθήσεων». Η ομάδα των αρχιτεκτόνων της R.C. Tech δημιουργεί ένα περιβάλλον με σκοινιά, φως, μουσική, νερό, οθόνες αφής και έργα τέχνης, επιτρέποντας στον επισκέπτη να αφεθεί και να ζήσει μία μοναδική εμπειρία. Κύριος χορηγός είναι η HSBC, η οποία δίνει την ευκαιρία στους επισκέπτες του Quintessentially VIP Lounge να αποκτήσουν ένα έργο τέχνης κάθε μια ημέρα της έκθεσης μέσω κλήρωσης. Επίσης, μέγας χορηγός είναι η Audi, η οποία παρουσιάζει ένα από τα νέα της μοντέλα κατά τη διάρκεια της έκθεσης.

ΧΟΡΗΓΟΙ - ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΕΣ - ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ

H ART-ATHINA ευχαριστεί θερμά τους χορηγούς, υποστηρικτές και χορηγούς επικοινωνίας, χωρίς τους οποίους δεν θα ήταν δυνατόν να πραγματοποιηθεί και να προβληθεί η διοργάνωση.

Με τη συνδρομή του Υπουργείου Πολιτισμού και Τουρισμού, και υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων.

Χορηγοί: Ελληνικά Τουριστικά Ακίνητα, ΟΠΑΠ

Υποστηρικτές: Quintessentially, Karavias & Associates, Athenaeum Intercontinental

Χορηγοί Επικοινωνίας: ΕΡΤ, Η Καθημερινή, Athens Voice, αθηνόραμα, elculture.gr, International Herald Tribune ? Kathimerini, Best 92,8, Kosmos 93,6, Τρίτο Πρόγραμμα 90,9, NET 105,8.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΕΠΙΣΚΕΠΤΕΣ

ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ

Πέμπτη 12 Μαΐου 19:00 - 22:30 ? Εγκαίνια (είσοδος μόνο με πρόσκληση)

Παρασκευή 13 Μαΐου 14:00 - 21:00

Σάββατο 14 & Κυριακή 15 Μαΐου 12:00 - 21:00

Τις ίδιες ώρες λειτουργούν το εστιατόριο και το καφέ.

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Ολόκληρο: ?10
Μειωμένο: ?5 (παιδιά κάτω των 12 ετών, μαθητές, φοιτητές, μέλη του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδας, άτομα άνω των 65 ετών)

ΕΚΘΕΣΙΑΚΟΣ ΧΩΡΟΣ

Κλειστό Π. Φαλήρου (TaeKwonDo), Ολυμπιακά Ακίνητα,

Μωραϊτίνη 2, 17561 Π. Φάληρο

(Απέναντι από τα Village Cinemas Π. Φαλήρου)

Χώρος προσβάσιμος σε άτομα με κινητικά προβλήματα

www.art-athina.gr

Γενικός Διευθυντής: Αλέξανδρος Ι. Στάνας

Assistant Director & Διευθύντρια Τμήματος Εκθετών: Αλεξάνδρα Βελισσάρη

Διευθυντής Παραγωγής: PRO4, Μανόλης Σάρδης

Διευθυντής Τύπου & Επικοινωνίας: Φοίβος Σακαλής

Διευθύντρια Προγράμματος VIP: Μαρία Παναγίδου, m.p. artproductions